{"product_id":"louis-cheron-bocetos-al-oleo-del-siglo-xviii-para-un-interior-barroco-1710","title":"Louis Chéron | Bocetos al Óleo del Siglo XVIII para un Interior Barroco, 1710","description":"\u003cdiv class=\"_ea633ddf\"\u003e\n\u003cdiv id=\":Ropiha:\" class=\"_85f5162c\" data-tn=\"expanding-area\" data-state=\"expanded\"\u003e\n\u003cdiv data-tn=\"expanding-area-children-wrapper\"\u003eLouis Chéron | Bocetos al Óleo del Siglo XVIII para un Interior Barroco, 1710. | \"Fiestas de los Dioses con Venus y Baco\". | \" Cupido y Psique antes Júpiter\".\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv data-tn=\"expanding-area-children-wrapper\"\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv data-tn=\"expanding-area-children-wrapper\"\u003e\n\u003cdiv class=\"_51822ac7 _3681075f\" data-tn=\"pdp-spec-title\"\u003e\u003cstrong\u003eCreador:\u003c\/strong\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"_49da11ae _3681075f\" data-tn=\"pdp-spec-creador\"\u003e\u003cspan class=\"_fe6d36b6\" data-tn=\"pdp-spec-detail-creator\"\u003e\u003cspan class=\"_57a9be25\"\u003eLouis Chéron\u003c\/span\u003e (1660 - 1725, Francés)\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"_51822ac7 _3681075f\" data-tn=\"pdp-spec-title\"\u003e\u003cstrong\u003eAño de creación:\u003c\/strong\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"_49da11ae _3681075f\" data-tn=\"pdp-spec-ano-de-creacion\"\u003e\u003cspan class=\"_fe6d36b6\" data-tn=\"pdp-spec-detail-dateOfManufacture\"\u003e\u003cspan class=\"_57a9be25\"\u003eCirca 1710\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"_51822ac7 _3681075f\" data-tn=\"pdp-spec-title\"\u003e\u003cstrong\u003eDimensiones:\u003c\/strong\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"_49da11ae _3681075f\" data-tn=\"pdp-spec-dimensiones\"\u003e\n\u003cspan class=\"_fe6d36b6 _cb16180a\" data-tn=\"pdp-spec-detail-height\"\u003e\u003cspan class=\"_57a9be25\"\u003eAltura: 91,44 cm (36 in) \u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"_fe6d36b6\" data-tn=\"pdp-spec-detail-width\"\u003e\u003cspan class=\"_57a9be25\"\u003eAnchura: 122,26 cm (48,13 in)\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"_51822ac7 _3681075f\" data-tn=\"pdp-spec-title\"\u003e\u003cstrong\u003eMedio:\u003c\/strong\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"_49da11ae _3681075f\" data-tn=\"pdp-spec-medio\"\u003e\n\u003cspan class=\"_fe6d36b6 _cb16180a\" data-tn=\"pdp-spec-detail-material\"\u003eÓleo, \u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"_fe6d36b6\" data-tn=\"pdp-spec-detail-material\"\u003eLienzo\u003c\/span\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"_51822ac7 _3681075f\" data-tn=\"pdp-spec-title\"\u003e\u003cstrong\u003eMovimiento y estilo:\u003c\/strong\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"_49da11ae _3681075f\" data-tn=\"pdp-spec-movimiento-y-estilo\"\u003e\u003cspan class=\"_fe6d36b6\" data-tn=\"pdp-spec-detail-style\"\u003eBarroco\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"_51822ac7 _3681075f\" data-tn=\"pdp-spec-title\"\u003e\u003cstrong\u003eÉpoca:\u003c\/strong\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"_49da11ae _3681075f\" data-tn=\"pdp-spec-epoca\"\u003e\u003cspan class=\"_fe6d36b6\" data-tn=\"pdp-spec-detail-period\"\u003ePrincipios del siglo XVIII\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv data-tn=\"pdp-spec-epoca\"\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003ch3 class=\"_49da11ae _3681075f\" data-tn=\"pdp-spec-epoca\"\u003e\u003cspan class=\"_fe6d36b6\" data-tn=\"pdp-spec-detail-period\"\u003eLouis Chéron | Bocetos al Óleo del Siglo XVIII para un Interior Barroco, 1710 \u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"_ea633ddf\"\u003e\n\u003cdiv id=\":Ropiha:\" class=\"_85f5162c\" data-tn=\"expanding-area\" data-state=\"expanded\"\u003e\n\u003cdiv class=\"\" data-tn=\"expanding-area-children-wrapper\"\u003e\u003cspan class=\"_dda3618c\" data-tn=\"pdp-item-description-content\"\u003eEstas pinturas, son los bocetos de techos barrocos más ambiciosos que se conservan, realizados en Gran Bretaña a principios del siglo XVIII. Desde la Restauración hasta el auge del palladianismo en 1720 \u003cstrong\u003ela pintura histórica decorativa\u003c\/strong\u003e constituyó la disciplina artística preeminente en Gran Bretaña.\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"\" data-tn=\"expanding-area-children-wrapper\"\u003e\u003cspan class=\"_dda3618c\" data-tn=\"pdp-item-description-content\"\u003eEra un campo dominado por artistas continentales, como el italiano Antonio Verrio y los franceses Louis Laguerre y Louis Chéron (1660-1725). \u003cstrong\u003eSe ha determinado que estas pinturas son de Chéron.\u003c\/strong\u003e Durante mucho tiempo se atribuyeron a\u003cstrong\u003e Laguerre.\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv data-tn=\"expanding-area-children-wrapper\"\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"\" data-tn=\"expanding-area-children-wrapper\"\u003e\u003cspan class=\"_dda3618c\" data-tn=\"pdp-item-description-content\"\u003eEjecutados a una escala grandiosa, \u003cstrong\u003elos bocetos eran preparatorios para uno de los esquemas interiores de principios del siglo XVIII.\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv data-tn=\"expanding-area-children-wrapper\"\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"\" data-tn=\"expanding-area-children-wrapper\"\u003e\u003cspan class=\"_dda3618c\" data-tn=\"pdp-item-description-content\"\u003eChéron nació en París el 2 de septiembre de 1660 en el seno de una notable familia protestante francesa de artistas, hijo de un pintor de miniaturas y de una grabadora, y hermano menor de Elizabeth-Sophie Chéron, notable pintora y grabadora.\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003ch3 data-tn=\"expanding-area-children-wrapper\"\u003eLouis Chéron, Roma\u003c\/h3\u003e\n\u003cdiv id=\":Ropiha:\" class=\"_85f5162c\" data-tn=\"expanding-area\" data-state=\"expanded\"\u003e\n\u003cdiv class=\"\" data-tn=\"expanding-area-children-wrapper\"\u003e\u003cspan class=\"_dda3618c\" data-tn=\"pdp-item-description-content\"\u003e\u003cstrong\u003eChéron se formó en la Academia con Charles Le Brun y Noel Coypel, y luego en Roma a partir de 1676.\u003c\/strong\u003e Ganó dos veces el premio de Roma, en 1676 y 1678; en la primera ocasión recibió ayuda económica de su hermana para visitar Italia.\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"\" data-tn=\"expanding-area-children-wrapper\"\u003e\u003cspan class=\"_dda3618c\" data-tn=\"pdp-item-description-content\"\u003eSu biógrafo anterior, Dezallier d'Argenville, afirma que Chéron declaró: \"Quand on lui demandoit qui etoit son maître, il nommoit Raphael\". Dos álbumes de dibujos de Chéron, muchos realizados en Italia, atestiguan esta fidelidad, con treinta láminas según los frescos de Rafael en Roma que, según Vertue, \"siempre fueron muy valorados y estimados entre los curiosos\".\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv data-tn=\"expanding-area-children-wrapper\"\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"\" data-tn=\"expanding-area-children-wrapper\"\u003e\u003cspan class=\"_dda3618c\" data-tn=\"pdp-item-description-content\"\u003e\u003cstrong\u003eDe vuelta a París,\u003c\/strong\u003e\u003cstrong\u003erecibió varios encargos,\u003c\/strong\u003e sobre todo en 1687 y 1690, del Gremio de Orfebres para unas pinturas que se presentarían en mayo de esos años en la catedral de Notre Dame de París. Estudios para el cuadro de 1687, \u003cstrong\u003eLa profecía de Habbakuk (Museo del Louvre).\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003ch4 data-tn=\"expanding-area-children-wrapper\"\u003eLouis Chéron, Londres\u003c\/h4\u003e\n\u003cdiv class=\"\" data-tn=\"expanding-area-children-wrapper\"\u003e\u003cspan class=\"_dda3618c\" data-tn=\"pdp-item-description-content\"\u003e\u003cstrong\u003eChéron decidió abandonar Francia,\u003c\/strong\u003e sin duda espoleado por la persecución de hugonotes tras la revocación del edicto de Nantes en 1685. Está inscrito en los registros de la congregación hugonote de la Capilla de Saboya de Londres en 1693 y se naturalizó en 1710. Su marcha a Londres se debió posiblemente a la sugerencia de Ralph, primer conde y más tarde duque de Montague, para quien en 1695, en la recién terminada Boughton House, Northamptonshire,\u003cstrong\u003e pintó varios techos, entre ellos los del salón y la escalera, con escenas mitológicas.\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv data-tn=\"expanding-area-children-wrapper\"\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"\" data-tn=\"expanding-area-children-wrapper\"\u003e\u003cspan class=\"_dda3618c\" data-tn=\"pdp-item-description-content\"\u003eEl álbum del Museo Británico contiene seis dibujos de los dibujos de Boughton. También trabajó en Londres, en Montague House, en Ditton Park, Buckinghamshire, en Burghley House, Northamptonshire, y en la galería y el pequeño comedor de Chatsworth House, Derbyshire.\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv data-tn=\"expanding-area-children-wrapper\"\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"\" data-tn=\"expanding-area-children-wrapper\"\u003e\u003cspan class=\"_dda3618c\" data-tn=\"pdp-item-description-content\"\u003e\u003cstrong\u003eEn 1709 fue uno de los cinco artistas invitados a presentar diseños para la cúpula de la catedral de San Pablo. Estas pinturas son bocetos de un tamaño inusual,\u003c\/strong\u003e realizados como preparación de lo que debió de ser uno de los ciclos decorativos más grandiosos de Chéron.\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv data-tn=\"expanding-area-children-wrapper\"\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"\" data-tn=\"expanding-area-children-wrapper\"\u003e\u003cspan class=\"_dda3618c\" data-tn=\"pdp-item-description-content\"\u003eLos bocetos al óleo muestran que los techos debían estar compuestos por un cielo ilusionista poblado por un panteón de dioses.\u003cstrong\u003e La masa arremolinada de figuras barrocas demuestra el atractivo de Chéron: llevar un lenguaje continental de decoración a los interiores ingleses.\u003c\/strong\u003e Parece probable que los bocetos daten de alrededor de 1710, pero actualmente no están relacionados con un proyecto concreto.\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003ch4 data-tn=\"expanding-area-children-wrapper\"\u003e\u003cspan class=\"_dda3618c\" data-tn=\"pdp-item-description-content\"\u003e\"Cupido y Psique ante Júpiter\" \u003c\/span\u003e\u003c\/h4\u003e\n\u003cdiv class=\"\" data-tn=\"expanding-area-children-wrapper\"\u003e\u003cspan class=\"_dda3618c\" data-tn=\"pdp-item-description-content\"\u003eEl primer Cupido y Psique ante Júpiter retoma el tema que Chéron había utilizado en Boughton en el techo de la Pequeña Sala. Como en Boughton, \u003cstrong\u003eeste boceto muestra una multitud de figuras sentadas sobre nubes, a la izquierda la figura de Minerva sentada, a la derecha la figura de Marte y una figura sentada de Mercurio; en el centro de la composición Júpiter,\u003c\/strong\u003e con una gran águila a sus pies; también son identificables las figuras de Venus, Baco y Hércules, Flora y Diana.\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv data-tn=\"expanding-area-children-wrapper\"\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"\" data-tn=\"expanding-area-children-wrapper\"\u003e\u003cspan class=\"_dda3618c\" data-tn=\"pdp-item-description-content\"\u003e\u003cstrong\u003eEl boceto de Chéron está estructurado en torno a elementos arquitectónicos;\u003c\/strong\u003e los telamones sostienen un entablamento y la nube que sostiene a Venus y sus ayudantes irrumpe en el espacio de la pared, lo que sugiere que el esquema también se diseñó para incluir la decoración del resto de la estancia. En la composición, \u003cstrong\u003eel esbozo de Cupido y Psique se aproxima a los trabajos que Chéron realizó en Burghley, en particular Las Bodas de Hércules y Hebe, en el techo del Gran Salón.\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv data-tn=\"expanding-area-children-wrapper\"\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"\" data-tn=\"expanding-area-children-wrapper\"\u003e\u003cspan class=\"_dda3618c\" data-tn=\"pdp-item-description-content\"\u003eLa composición y el planteamiento -sobre todo el dinamismo vertical- son similares: \u003cstrong\u003ela figura sentada de Júpiter en el centro de la composición está próxima a la figura de Júpiter en el centro del Cupido y Psique ante Júpiter.\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003ch4 data-tn=\"expanding-area-children-wrapper\"\u003eFiesta de los Dioses con Venus y Baco\u003c\/h4\u003e\n\u003cdiv id=\":Ropiha:\" class=\"_85f5162c\" data-tn=\"expanding-area\" data-state=\"expanded\"\u003e\n\u003cdiv class=\"\" data-tn=\"expanding-area-children-wrapper\"\u003e\u003cspan class=\"_dda3618c\" data-tn=\"pdp-item-description-content\"\u003e\u003cstrong\u003eEl diseño del techo de El festín de los dioses es aún más arquitectónico.\u003c\/strong\u003e El conjunto de dioses -idénticos a las figuras de Cupido y Psique ante Júpiter- se muestra irrumpiendo a través de un friso de telamones que sostienen un entablamento.\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"\" data-tn=\"expanding-area-children-wrapper\"\u003e\u003cspan class=\"_dda3618c\" data-tn=\"pdp-item-description-content\"\u003eLa alborotada composición muestra la grandeza ilusionista de las composiciones más maduras de Chéron. \u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv data-tn=\"expanding-area-children-wrapper\"\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"\" data-tn=\"expanding-area-children-wrapper\"\u003e\u003cspan class=\"_dda3618c\" data-tn=\"pdp-item-description-content\"\u003eDesde el punto de vista narrativo, \u003cstrong\u003eeste par de diseños están estrechamente relacionados\u003c\/strong\u003e y formaban parte claramente de un programa de decoración de dos habitaciones contiguas. La decoración arquitectónica también es similar en ambos diseños, pero el énfasis visual es ligeramente distinto. \u003cstrong\u003eEn Cupido y Psique ante Júpiter, la acción es más condensada e inmediata, lo que sugiere que el diseño es para una sala más pequeña que La fiesta de los dioses.\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv id=\":Ropiha:\" class=\"_85f5162c\" data-tn=\"expanding-area\" data-state=\"expanded\"\u003e\n\u003ch4 data-tn=\"expanding-area-children-wrapper\"\u003eBocetos al Óleo\u003c\/h4\u003e\n\u003cdiv class=\"\" data-tn=\"expanding-area-children-wrapper\"\u003e\u003cspan class=\"_dda3618c\" data-tn=\"pdp-item-description-content\"\u003eEstos grandes bocetos son dos de los estudios al óleo más ambiciosos que se conservan realizados por el pintor de historia decorativa más importante de Gran Bretaña a principios del siglo XVIII. \u003cstrong\u003eIlustran perfectamente la moda imperante de la decoración barroca e ilusionista que dominó los interiores británicos en las primeras décadas del siglo XVIII.\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003ch4 data-tn=\"expanding-area-children-wrapper\"\u003e\u003cspan class=\"_dda3618c\" data-tn=\"pdp-item-description-content\"\u003e\u003cstrong\u003eLouis Chéron | Bocetos (1660-1725)\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h4\u003e\n\u003cdiv class=\"\" data-tn=\"expanding-area-children-wrapper\"\u003e\u003cspan class=\"_dda3618c\" data-tn=\"pdp-item-description-content\"\u003eChéron era una figura muy importante en el mundo del arte londinense, y la nota necrológica de\u003cstrong\u003e Vertue\u003c\/strong\u003e destacaba que era: \u003cstrong\u003e\"De temperamento afable y bondadoso, muy comunicativo con su arte, con una sinceridad abierta que le hacía muy agradable y digno de crédito, y de vida regular y sobria\".\u003c\/strong\u003e Vertue añade tras la venta póstuma de Chéron: 'muchos bocetos de obras que hizo como varias casas nobles. para el duque de Montague en Boughton y en Ditton. Duque de Devonshire en Chatsworth. Duque de Whartons. El conde de Exeter\". Sugiere que estos dos notables bocetos pueden identificarse en última instancia con un gran plan perdido en una de estas casas y que los propios bocetos se encontraban en el estudio de Chéron a su muerte.\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cbutton class=\"_1862016c _3af1f966 _45b2f2b\" type=\"button\" data-tn=\"read-less\"\u003eVer menos\u003c\/button\u003e","brand":"Velvet Art Antiques ","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57282758836549,"sku":null,"price":0.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1036\/9948\/0901\/files\/1058BE66-5AD1-42B1-9583-741C718EAC7D.jpg?v=1772466472","url":"https:\/\/velvetart.es\/products\/louis-cheron-bocetos-al-oleo-del-siglo-xviii-para-un-interior-barroco-1710","provider":"Velvet Art Antiques ","version":"1.0","type":"link"}