{"product_id":"talla-en-madera-policromada-y-dorada-escuela-espanola-siglo-xvi","title":"Talla en Madera Policromada y Dorada | Escuela Española Siglo XVI","description":"Talla en Madera Policromada Escuela Española Siglo XVI\n\nEscultura española del siglo XVI\u003cstrong\u003e – Posiblemente San Huberto o San Eustaquio.\u003c\/strong\u003e\n\u003ch3\u003e\n\u003cimg class=\"size-medium wp-image-19785 alignleft\" src=\"https:\/\/www.velvetart.es\/wp-content\/uploads\/2025\/05\/A13E6231-30BF-49F5-AC67-75E9570F1B47_1_201_a-300x300.jpeg\" alt=\"\" width=\"300\" height=\"300\"\u003eTalla en Madera Policromada y Dorada Escuela Española Siglo XVI\u003c\/h3\u003e\nEsta magnífica escultura tallada en madera, con restos de policromía y dorado, representa a un joven caballero montado, ricamente vestido, que porta un halcón en el brazo derecho protegido con un guante.\n\n¿\u003cstrong\u003eCuánto mide? La talla, que mide 77 cm de alto, 64 cm de ancho y 20 cm de profundidad, conserva una excelente presencia a pesar de su antigüedad\u003c\/strong\u003e. El reverso se presenta desbastado, lo que indica que probablemente fue concebida para estar adosada o integrada en un retablo o conjunto escultórico más amplio.\n\nAunque la figura carece de nimbo u otros atributos directamente identificativos, el atuendo y el halcón aluden a un noble cazador.\n\n\u003cstrong\u003eEsta iconografía permite atribuirla, con cautela, a santos como San Eustaquio de Roma o San Huberto de Lieja.\u003c\/strong\u003e Ambos comparten una leyenda: una revelación divina durante una cacería, \u003cstrong\u003eal ver un ciervo con un crucifijo entre las astas.\u003c\/strong\u003e Si bien esas escenas suelen representarse con el animal, no resulta extraño que la imagen del santo cazador aparezca también a caballo, especialmente cuando se dispone de mayor espacio compositivo.\n\u003cblockquote\u003eEjemplos de esto se conservan en la portada de la capilla de San Huberto de Amboise y en obras del Museo Metropolitano de Nueva York.\u003c\/blockquote\u003e\n\u003ch4\u003eEscuela Española del siglo XVI: contexto y características\u003c\/h4\u003e\n\u003cstrong\u003eLa escuela española del siglo XVI destacó por su maestría en la escultura religiosa en madera, especialmente policromada.\u003c\/strong\u003e\n\u003cblockquote\u003eCon influencias góticas tardías, hispanoflamencas y posteriormente renacentistas italianas, los escultores españoles desarrollaron un lenguaje expresivo propio, marcado por el realismo, la emoción contenida y la intensidad devocional.\u003c\/blockquote\u003e\nEn esta época, \u003cstrong\u003ela escultura religiosa cumplía un papel crucial en la catequesis visual de un pueblo mayoritariamente analfabeto.\u003c\/strong\u003e\n\u003cblockquote\u003eLas órdenes religiosas, parroquias, cofradías y nobles encargaron grandes conjuntos escultóricos destinados a retablos, capillas, procesiones o devoción privada.\u003c\/blockquote\u003e\nLa madera —especialmente pino, nogal o tilo— fue el material más utilizado por su disponibilidad y versatilidad.\n\n\u003cstrong\u003eLas obras eran talladas a mano y después policromadas con técnicas complejas que incluían la aplicación de yeso, dorado con pan de oro, estofado y encarnado.\u003c\/strong\u003e El resultado era una figura vibrante, naturalista y ricamente decorada. Esta policromía, en muchas ocasiones realizada por artistas especializados distintos del tallista, añadía riqueza simbólica y visual a la pieza.\n\u003ch4\u003e\n\u003cimg class=\"size-medium wp-image-19785 alignright\" src=\"https:\/\/www.velvetart.es\/wp-content\/uploads\/2025\/05\/A13E6231-30BF-49F5-AC67-75E9570F1B47_1_201_a-300x300.jpeg\" alt=\"\" width=\"300\" height=\"300\"\u003ePrincipales maestros del siglo XVI español\u003c\/h4\u003e\nEntre los más destacados escultores del siglo XVI en España figuran:\n\n\u003cstrong\u003eAlonso Berruguete (h. 1488–1561),\u003c\/strong\u003e activo en Castilla, fue uno de los pioneros en introducir el Renacimiento italiano en la escultura española. Sus figuras, de cuerpos alargados y expresiones intensas, muestran dinamismo y tensión dramática.\n\u003cstrong\u003eJuan de Juni (h. 1507–1577),\u003c\/strong\u003e de origen francés pero activo en Valladolid, supo combinar la emoción patética con la elegancia formal.\n\u003cstrong\u003eGaspar Becerra, influenciado por Miguel Ángel,\u003c\/strong\u003e fue esencial en la evolución de la escultura cortesana en Madrid.\n\u003cstrong\u003eDamián Forment, en Aragón,\u003c\/strong\u003e destacó por sus retablos monumentales, mezclando elementos góticos y renacentistas.\n\u003ch4\u003eRasgos distintivos de la escultura española del siglo XVI\u003c\/h4\u003e\n\u003cstrong\u003eLas obras se caracterizan por su expresividad intensa, atención minuciosa a los detalles del rostro y vestimenta, y dramatismo contenido.\u003c\/strong\u003e A diferencia de la escultura italiana, más idealizada, \u003cstrong\u003ela española no temía mostrar la crudeza o el dolor físico.\u003c\/strong\u003e En el caso de santos como los martirizados, se representaban con heridas, miradas extáticas o gestos de recogimiento.\n\n \n\n ","brand":"Velvet Art Antiques ","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57282775122245,"sku":null,"price":0.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1036\/9948\/0901\/files\/A13E6231-30BF-49F5-AC67-75E9570F1B47_1_201_a.jpg?v=1772466675","url":"https:\/\/velvetart.es\/products\/talla-en-madera-policromada-y-dorada-escuela-espanola-siglo-xvi","provider":"Velvet Art Antiques ","version":"1.0","type":"link"}