Giuseppe Bartolomeo Chiari. La Virgen y el Niño con Santa Catalina y Putti, 1684

Giuseppe Bartolomeo Chiari. La Virgen y el Niño con Santa Catalina y Putti, 1684. Este impresionante óleo religioso del Viejo Maestro italiano del siglo XVII es obra del artista barroco Giuseppe Bartolomeo Chari. Pintado hacia 1684, es un óleo grande y vibrante de la Virgen con el Niño. A su izquierda está Santa Catalina y a su derecha cuatro putti o querubines contemplan a Jesús dormido. El detalle de los rostros y cabellos de todas las figuras y el colorido son soberbios, especialmente el suntuoso manto azul de la Virgen. Una obra religiosa del siglo XVII realmente fabulosa, con atribución completa previa y excelente procedencia, que en su día se atribuyó a Carlo Maratta (1625-1713). Procedencia. Con Vangelisti, Lucca, Italia, 1966, de quien fue adquirida por la familia del anterior propietario, y de ahí en adelante por descendencia. Sello rojo verso Christies 15 de abril de 1912 Christies 23 de marzo de 1956 Estado. Óleo sobre lienzo. Tamaño de la imagen 44 x 54 pulgadas sin enmarcar y en buen estado. Marco. Alojada en un marco original Carlo Maratta, de 62 por 52 pulgadas enmarcado y en buen estado.

Giuseppe Bartolomeo Chiari (1654-1727)

Conocido simplemente como Giuseppe Chiari, fue un pintor italiano de finales del Barroco, activo sobre todo en Roma. Nacido en Roma, fue uno de los principales ayudantes, junto con Giuseppe Passeri y Andrea Procaccini, en el taller de un anciano Carlo Maratta. Su padre se había opuesto a la carrera, pero su madre, por recomendación de un pintor llamado Carlo Antonio Gagliani. A los 22 años, ya había pintado al fresco los lunetos laterales (Nacimiento de la Virgen y Adoración de los Magos) de la capilla Marchionni de la iglesia de Santa María del Sufragio. También pintó el techo de una capilla en Santa María de Cosmedín. Pintó al fresco las salas del palacio Barberini con bocetos alegóricos de Bellori de la Aurora guiando a Apolo y su carro con el tiempo y las estaciones, con un extenso entretejido de símbolos heráldicos, entre ellos abejas (símbolo de Barberini); águila bicéfala posándose sobre globo con franjas azules y blancas (símbolo de la familia de Vittorio Ottoboni; llaves cruzadas bajo un baldaquino (símbolo del papa Alejandro VIII); un vellocino de oro (símbolo del premio concedido a Taddeo Barberini; una columna (símbolo de la familia Colonna); sol y laureles (símbolos de Urbano VIII), y poste (símbolos de la familia Pignatelli). También pintó al fresco los palacios Colonna y Spada con escenas basadas en las Metamorfosis de Ovidio. Además, pintó al fresco la Villa di Marchese Torri, en el exterior de la Puerta de San Pancracio, en colaboración con el paisajista Jan van Bloemen; así como la iglesia de San Silvestro in Capite con la Virgen y el Niño con San Antonio haciendo milagros y el Papa Esteban I destruyendo el templo de Marte con un rayo (1696) para Santa María del Sufragio (donde completó el fresco de Niccolò Berrettoni).

Virgen y el Niño con Santa Catalina y Putti, 1684

También pintó para Santa María en Posterola, Santa María de Loreto, San Salvador en Lauro y una Asunción para Santa María del Montesanto. Para la Basílica de San Clemente, pintó un San Clemente en la Gloria para el papa Clemente XI. También preparó los cartones de los mosaicos de la nave lateral de la basílica de San Pedro y San Juan de Letrán con el óvalo del profeta Obdiah escuchando la trompeta del Juicio Final. También pintó una Visión de St. John en la capilla de la Presentazione para el Duomo de Urbino. An fue maestro de William Kent, Paolo Anesi y Giovanni Andrea Lazzarini. Se dice que su estudio es muy frecuentado por artistas franceses. Se convirtió en director o principe de la Accademia di San Luca (1723-25).